Jean-Michel Basquiat: Cultureel icoon en legende van de streetart
Jun 30, 2021
Laatst bijgewerkt: 26 juli 2026
- Basquiats vroege graffitiproject SAMO, gemaakt samen met medewerker Al Diaz, vormde het informele begin van zijn artistieke carrière.
- Een ziekenhuisopname tijdens zijn jeugd, waarbij zijn moeder hem een exemplaar van Gray's Anatomy gaf, vormde zijn terugkerende anatomische motieven.
- Basquiats werk wordt ingedeeld bij het Neo-Expressionisme, een stroming die bekendstaat om zijn ruwe, fysieke omgang met materiaal en die in de jaren 80 ontstond.
- Hij gebruikte terugkerende symbolen zoals kronen om racisme en kolonialisme te bekritiseren, en tegelijk zijn eigen stijgende status als kunstenaar te benadrukken.
Basquiat was en is nog steeds een van de meest invloedrijke kunstenaars binnen de hedendaagse en moderne kunst. Zijn werk wordt voor miljoenen verkocht en heeft duizenden mensen over de hele wereld geïnspireerd. Als je nog nooit van hem hebt gehoord, mis je een van de beste hedendaagse kunstenaars die de wereld te bieden heeft.
Hier is alles wat je moet weten over Basquiat en zijn leven als kunstenaar.
Wie was Jean-Michel Basquiat?
Basquiat werd in de jaren 60 in New York geboren uit Puerto Ricaanse en Haïtiaanse ouders. Hij had een moeilijke jeugd, omdat zijn vader geloofde in fysieke straffen, waaronder Basquiat zwaar te lijden had. Zijn moeder worstelde daarnaast met een psychische aandoening.
De eerste artistieke uiting van Basquiat was een graffitisamenwerking met zijn vriend Al Diaz. Dit samenwerkingsverband stond bekend als SAMO (same old shit). Toen Basquiat zeventien was, raakte hij verzeild in drugs en verliet hij school om op straat te gaan leven.
In die tijd was hij sterk beïnvloed door de feestcultuur en bracht hij zijn dagen door met drugsgebruik en uitgaan. Hij draaide ook plaatjes als dj in verschillende kunstkringen, zoals de Mudd Club en talloze andere plekken. Bedenk wel dat hij niet zomaar iemand was die zijn leven verkwistte.
Basquiat feestte omdat zijn liefde voor poëzie en kunst alles overstegen. Hij raakte betrokken bij de culturele renaissance die zich destijds in New York voltrok. In die periode verweefde hij ook poëzie met zijn kunstwerk.
Basquiat ontmoette Diego Cortez in de jaren 80 in de Mudd Club en volgde diens advies om te schilderen en te tekenen. Hij werd binnen een korte tijd een van de meest invloedrijke kunstenaars: in 1982 was zijn hele werk uitverkocht. In datzelfde jaar hield hij ook zijn eerste show in LA, bij de Gagosian Gallery.
Graffiti & straatkunst waar onze lezers dol op zijn
Chimp Banksy Street ArtVanaf $98
Female Chimp Banksy Street ArtVanaf $98
Mario Cops Banksy Street ArtVanaf $98
Als je iets van kunst weet, dan weet je dat je het als kunstenaar hebt gemaakt zodra je bij de Gagosian exposeert. Basquiat-wall art was destijds iets waar iedereen de hand op wilde leggen. Daarna groeide zijn roem verder en werd hij bevriend met Andy Warhol en Keith Haring.
Het werk van Jean-Michel Basquiat
In de kunstwereld zijn er talloze stromingen geweest. Elke kunstenaar valt onder minstens een van deze categorieën. Basquiats werk staat bekend als onderdeel van het Neo-Expressionisme. Deze stroming brak in de jaren 80 door en staat bekend om de ruwe omgang met materiaal.
Elke kunstenaar heeft zijn eigen unieke stijl en put inspiratie uit zijn leven. Basquiats inspiratie kwam voort uit zijn afkomst en zijn moeilijke jeugd. Het was voor hem niet gemakkelijk om in de jaren 80 als zwarte man te leven, en dat beïnvloedde later zijn kunst.
Hij gebruikte zijn kunst om het racisme jegens Afro-Amerikanen en het kolonialisme van die tijd te bekritiseren. Bedenk wel dat hij daarbij niet openlijk kritiek uitte. Het mooie aan Basquiats kunst is dat hij subtiliteit gebruikte, zoals motieven, om zijn boodschap aan de wereld over te brengen.
Basquiat bekritiseerde met zijn kronen niet alleen het racisme en klassenonderscheid van die tijd, hij gebruikte ze ook als symbool voor zijn eigen status. Je ziet in zijn werk ook het idee terug van geschiedenis die wordt ontleed. Dat komt doordat Basquiat als jonge jongen betrokken raakte bij een auto-ongeluk.
Door dit ongeluk lag Basquiat een tijdlang in het ziekenhuis. Om de tijd door te komen, gaf zijn moeder hem een set van Gray's Anatomy. Toen ontstond zijn fascinatie voor reconfiguratie en ontleding.
Daarom bracht hij een groot deel van zijn leven en carrière door met het ontleden en deconstrueren van geschiedenis. Je ziet deze ideeën terug in zijn werk door het gebruik van motieven van verschillende lichaamsdelen en voeten.
De dood van Jean-Michel Basquiat
Helaas kan niet iedereen voor altijd blijven en vertrekken sommige mensen voor hun tijd. Basquiat overleed in 1988, op zevenentwintigjarige leeftijd. Zijn voortijdige dood was het gevolg van een overdosis heroïne in zijn woning in Manhattan.
Dit vind je misschien ook mooi: Pop Art Canvas
Bekijk alle Pop Art Canvas →
Wolf of Wall Street Pop Canvas
Street Lips Art
Pop Art Zebra CanvasIn die tijd werd zijn werk voortdurend verkeerd voorgesteld en verkeerd geïnterpreteerd, omdat mensen dachten dat zijn kunst laagwaardig was en de stijl miste om aan hoge normen te voldoen. Uiteraard bewees Basquiat hen allemaal ongelijk, want tegenwoordig wordt zijn werk voor honderden miljoenen dollars verkocht. Hij had een aanzienlijke invloed op de kunst- en modewereld van zijn tijd.
Dat komt doordat hij mode en samenwerkingen gebruikte om zijn boodschap aan de wereld over te brengen. In die tijd zag je nog niet veel Afro-Amerikaanse kunstenaars in deze scene, maar dat veranderde volledig na Basquiat. Hij inspireerde talloze kunstenaars om hun dromen na te jagen en zichzelf te uiten, ongeacht hun identiteit.
Hij is een invloedrijke figuur voor veel Afrikaanse kunstenaars, en veel mensen vieren hem en zijn werk nog steeds. Hoewel de samenleving nu veel beter is dan voorheen, is er nog steeds discriminatie die moet worden bestreden. Basquiats kunst is voor veel mensen die tot op de dag van vandaag met discriminatie te maken hebben vanwege hun huidskleur een lichtpuntje van hoop.
Tot slot
Als je op zoek bent naar een invloedrijk kunstwerk voor in huis, hoef je niet verder te zoeken dan een Basquiat-canvas. Ze zijn prachtig en versterken de uitstraling van je woning. Je kunt het ophangen in je woonkamer of werkruimte, afhankelijk van de print.
Hoewel het originele kunstwerk voor miljoenen dollars wordt verkocht, kun je altijd investeren in een betaalbare Basquiat-wall art als herinnering aan een van de legendes uit de kunstwereld. Basquiat was een cultureel icoon en beïnvloedde miljoenen mensen met zijn kunst.
Zulke legendes mogen nooit worden vergeten, en daarom past zijn kunstwerk perfect in elk interieur. Voor meer prachtige prints kun je gerust rondkijken op de rest van onze website. Je vindt er Basquiat-prints en nog veel meer waar je binnen de kortste keren verliefd op wordt.
Dit vind je misschien ook interessant: 6 manieren waarop Keith Haring de kunstwereld beïnvloedde.
Veelgestelde vragen
Hoe begon Jean-Michel Basquiat zijn carrière als kunstenaar?
Hij begon met SAMO, een graffitisamenwerking die hij samen met zijn vriend Al Diaz opzette, voordat hij op zijn zeventiende school verliet en helemaal opging in de kunst- en clubscene van het centrum van New York. Via contacten die hij legde op plekken als de Mudd Club, waaronder kunstenaar Diego Cortez, stapte Basquiat over naar de schilderscarrière die hem later beroemd zou maken.
Welke thema's komen steeds terug in Basquiats schilderijen?
Zijn werk verkent telkens opnieuw ras, machtsstructuren en zijn eigen afkomst, vaak via terugkerende motieven zoals kronen en anatomische beeldtaal. De kronen worden gelezen als zowel een kritiek op racisme en kolonialisme als een symbool van zijn eigen stijgende status, terwijl de anatomische verwijzingen teruggaan op een ziekenhuisopname in zijn jeugd.
Bij welke kunststroming wordt Jean-Michel Basquiat ingedeeld?
Basquiats werk wordt in verband gebracht met het Neo-Expressionisme, een stroming die in de jaren 80 ontstond en bekendstaat om de ruwe, fysiek expressieve omgang met materiaal. Binnen die context onderscheidde zijn kunst zich door zijn persoonlijke geschiedenis en afkomst erin te verweven, uitgedrukt via subtiele in plaats van openlijke commentaren op ras en samenleving.
