Vad är NFT:er? Är de konstens framtid?
Jun 22, 2021
Senast uppdaterad: 26 juli 2026
- NFT:er registrerar ägarskap och transaktionshistorik på en blockkedja som Ethereum, utan att hindra andra från att visa eller kopiera filen.
- Priserna på viss digital konst och vissa samlarobjekt har nått nivåer som går att jämföra med kända fysiska målningar, vilket har väckt intresse hos både samlare och spekulanter.
- Eftersom blockkedjor som Ethereum kräver stor beräkningskraft är köp och handel med NFT:er kopplat till oro kring energiförbrukning och utsläpp.
- Ett NFT:s långsiktiga värde beror delvis på om filformatet och hostingen för konstverket förblir tillgängliga över tid.
Är NFT:er framtidens konst?
Konstbranschen lyckas alltid överraska oss. En av de senaste innovationerna inom denna kreativa bransch är integrationen av non-fungible tokens, eller NFT:er. Det här nya sättet att samla på konst får inte bara stort genomslag i sociala medier, det ger också konstnärer fantastiska möjligheter att nå ut bortom fysiska gränser och in i den digitala världen.
NFT:er hamnade snabbt i rubrikerna, inte minst eftersom viss digital konst redan har sålts för miljontals dollar. Populära memes som Nyan Cat har också auktionerats ut på nätet, och någon kan snart komma att äga de juridiska rättigheterna till just det memet.
I praktiken lagrar de flesta NFT:er inte själva konstverket direkt på blockkedjan. Token innehåller vanligtvis en unik identifierare och en länk, ofta via ett decentraliserat lagringsprotokoll som IPFS, som pekar mot den faktiska bild-, video- eller ljudfilen som ligger lagrad någon annanstans. Den här distinktionen spelar roll för samlare: att äga token bevisar ägarskap av den länken och dess transaktionshistorik, men om den länkade filen eller hostingtjänsten försvinner kan själva konstverket bli oåtkomligt även om token finns kvar i plånboken. Vissa plattformar löser detta genom att permanent pinna filerna, men tillförlitligheten varierar från projekt till projekt.
Vad är NFT:er?
Om du inte har hört talas om NFT:er förut, här kommer en enkel förklaring: NFT:er gör det möjligt att köpa och sälja ägarskap av unika digitala föremål. Det kan handla om videoklipp, teckningar, GIF:ar, låtar eller egentligen vad som helst som kan läggas ut på internet. Det finns dock en liten hake med NFT:er. Medan en NFT skulle kunna bli ett unikt mästerverk i stil med en Van Gogh, kan den lika gärna bli ett samlarkort med flera kopior av originalet.
Hur fungerar NFT:er?
Om du känner till kryptovaluta har du säkert hört talas om blockkedjan Ethereum. Precis som bitcoin och dogecoin är Ethereum en kryptovaluta som även möjliggör handel med NFT:er. När någon säljer eller köper en NFT sparas en post i blockkedjan för att bevara det ursprungliga ägarskapet av den digitala konsten. Det liknar en fil på din dator, fast med en extra äkthets- och ägarskapsmärkning.
Apropå kryptovaluta, kolla in denna fantastiska Raining Bitcoin Monopoly Canvas Artwork som passar perfekt i ditt hem. Kanske kan den här väggkonsten ge dig den motivation du behöver för att äntligen investera lite pengar i bitcoin.
Om du är intresserad av entreprenörsvärldens hustle-and-grind-kultur kan den här Bitcoin Canvas Print också vara ett fint tillskott till din inredning.
Cyberpunk och digital konst som våra läsare älskar
Neon Future Vision Cyberpunk ArtFrån $99
Neon Assassins Cyberpunk ArtFrån $99
Neon Cat Cyberpunk ArtFrån $99
Anledningen till att konstbranschen utvecklas i takt med NFT:er är att de högsta buden på viss digital konst börjar likna priserna på verk av Picasso. För samlare kom NFT:er som en räddare i nöden. Nu kan de äga fullständigt ägarskap av digital konst och bevara den i hopp om att den ska öka i värde någon gång i framtiden.
Varför är NFT:er viktiga?
Även om en NFT kan vara något så enkelt som en teckning eller en gammal tweet, är konstbranschen definitivt mer intresserad av köp och försäljning av digital konst. Den här formen av konstnärligt uttryck har på senare tid blivit allt populärare, i takt med att nya skapare använder mjukvara och teknik för att skapa nya konstformer.
Företag som Apple har verkligen gjort processen enklare i och med lanseringen av sin senaste iPad, som kommer med en penna och tillgång till appar som låter användare rita fritt på skärmen. Eftersom skärmen är utrustad med AI kan den enkelt känna igen former och finjustera dem till perfektion. Resultatet blev digital konst.
(https://unsplash.com/photos/2jTu7H9l6JA)
Ethereums blockkedja ger konstnärer ett pålitligt sätt att sälja och köpa digital konst. I takt med att dessa NFT:er blir alltmer värdefulla blir både skapare och samlare mer och mer intresserade av att hänga på trenden.
NFT:ernas popularitet går dock att spåra långt innan digital konst blev mainstream. Redan 2017 lanserades CryptoKitties, en NFT som lät användare anpassa kattungar och byta dem med varandra. Så småningom blev dessa CryptoKitties samlarobjekt, och entusiaster tvekade inte att lägga tusentals dollar på dem. När fler såg hypen kring CryptoKitties började ännu fler konstintresserade hoppa på trenden för att hänga med i den här framåtsträvande branschen.
Bidrar det till global uppvärmning?
Som många redan känner till är blockkedjeteknik, precis som kryptovaluta, extremt energikrävande, och att bryta den kräver en ansenlig mängd energi. Eftersom NFT:er bygger på samma teknik i Ethereums blockkedja finns det en risk att köp av NFT:er bidrar till utsläpp av växthusgaser. Det finns redan exempel på konstnärer som har valt att ställa in sina planer på att sälja NFT:er, medan andra istället arbetar på att hitta alternativa sätt att få NFT:er att fungera.
Du kanske också gillar: Pop art-canvas
Handla all pop art-canvas →
Pop Art Elephant Blind
Pop Art Elephants
Pop Art Farmhouse DecorVad händer om jag köper digital konst?
Det är just grejen med att köpa något som redan finns på internet: miljarder andra människor har också tillgång till det. I grund och botten betalar du för något som redan är tillgängligt gratis. Vissa konstnärer försöker dock hitta ett sätt runt detta för att säkerställa att deras digitala konst följer i Van Goghs fotspår snarare än blir ett samlarkort med hundratals kopior. Även om du skulle ha originalets ägarbevis för ett visst digitalt konstverk kommer det fortfarande att vara tillgängligt gratis för andra.
Varför lägger då folk så mycket pengar på NFT:er? För att det är vad konstsamlande handlar om. Förr i tiden kan det ha känts som en absurd idé att köpa traditionell konst. Men under några decennier har värdet på dessa målningar stigit kraftigt, och många har gjort vinster värda miljarder.
På samma sätt kan värdet på NFT:er och digital konst också stiga över tid, vilket är anledningen till att samlare idag är snabba med att spendera pengar på det. Detta förutsätter dock att digital konst fortfarande finns kvar om hundratals år. Eftersom bildkvaliteten kan försämras, filformat kan förändras och nya system kan utvecklas, är det fortfarande en risk att investera i NFT:er inom digital konst. Målningar på museer är dock inte heller helt säkra. Papper kan gå sönder, färg kan blekna, och även de bäst bevarade målningarna kan stjälas rakt ur museet.
Konst är trots allt en spännande och mångfacetterad bransch att vara del av.
Avslutande tankar
Även om NFT-världen och den digitala konsten fortfarande bara skrapat på ytan har den redan genererat betydande vinster. Eftersom digital konst är mer miljövänlig genom att den varken använder papper eller färg, är många skapare intresserade av den här nya konstformen.
Om NFT:er kan göra det enkelt för skapare att sälja sin digitala konst online, är det möjligt att NFT:er är konstens ultimata framtid. Bara tiden kan utvisa om nästa Picasso eller Van Gogh är någon på internet som helt enkelt skapade en rolig meme.
Vanliga frågor
Innebär det att jag äger den enda kopian av konstverket om jag köper en NFT?
Inte nödvändigtvis. Att äga en NFT innebär att äga en post i blockkedjan som bevisar att du innehar den ursprungliga token som är kopplad till en specifik digital fil, men den filen kan ofta fortfarande visas, kopieras eller delas av vem som helst på nätet. Värdet ligger i det bevisbara ägarskapet av "originalet", ungefär som att äga ett signerat tryck samtidigt som osignerade kopior också cirkulerar.
Är NFT:er dåliga för miljön?
Det kan de vara, eftersom många NFT:er handlas på blockkedjor som Ethereum, vilka bygger på energikrävande processer för att validera transaktioner. Det har fått vissa konstnärer att tänka om kring att sälja NFT:er eller att leta efter mindre energikrävande alternativ, medan andra fortsätter att handla trots miljöproblemen kopplade till den underliggande tekniken.
Vad är skillnaden mellan en NFT och en vanlig digital fil?
En NFT lägger till en blockkedjebaserad post över äkthet och ägarhistorik till en digital fil, ungefär som ett certifikat som följer med verket. En vanlig digital fil, som en bild du laddar ner, saknar en sådan post och kan därför kopieras hur många gånger som helst utan att det går att spåra vilken kopia som är originalet.
Kommer NFT-konst att behålla sitt värde på samma sätt som traditionella målningar har gjort?
Det återstår att se. Traditionell konst har lång historik av att öka i värde över decennier, men digital konst är en nyare kategori som möter risker som ändrade filformat och nedlagda plattformar, vilket inte påverkar fysiska målningar på samma sätt. Huruvida NFT-värden följer en liknande långsiktig utveckling är fortfarande en öppen fråga som samlare bevakar.
