6 veidi, kā Kīts Herings ietekmēja mākslas pasauli
Jun 30, 2021
Pēdējoreiz atjaunināts: 2026. gada 26. jūlijā
- 1986. gadā Kīts Herings atvēra veikalu The Pop Shop, lai pārdotu savu mākslu par cenām, kas pieejamas arī cilvēkiem ārpus tradicionālās mākslas galeriju aprindām.
- Herings ar savu mākslu vērsa sabiedrības uzmanību uz tādām problēmām kā AIDS, aparteīds, kodolkarš un kapitālisms.
- Pēc tam, kad 1988. gadā Heringam tika diagnosticēts AIDS, viņš nodibināja fondu, kas finansē AIDS izpēti, izglītību un atbalstu.
- 1986. gadā Herings kopā ar deviņsimt jauniešiem uzgleznoja sienas gleznojumu, lai atzīmētu Brīvības statujas simtgadi.
Kīts Herings bija viens no izcilākajiem māksliniekiem un aktīvistiem pagājušā gadsimta 80. gados Ņujorkā. Viņš kļuvis plaši pazīstams ar saviem ikoniskajiem motīviem, krāsainajiem darbiem un vēl daudz ko citu. Viss viņa devums atspoguļoja tā laika politiskos un sociālos notikumus, kas mainīja pasauli.
Viņš sāka zīmēt uz ielām, metro stacijās un citviet, lai paustu savu vēstījumu pasaulei. Viņa mērķis bija padarīt mākslu pieejamu ikvienam neatkarīgi no izcelsmes vai statusa. Lūk, seši galvenie veidi, kā Kīta Heringa audekli ietekmēja mākslas pasauli.
1.Mākslas pieejamība
Mēs visi zinām, cik dārga var būt māksla. Daži darbi tiek pārdoti par miljoniem dolāru un izstādīti visdārgākajās mākslas galerijās. Tomēr Heringam par savu mākslu bija citādas domas.
Viņš redzēja, ka viņa darbi kļūst arvien dārgāki un populārāki mākslas aprindās. Tomēr tas nozīmēja, ka piekļuve viņa mākslai ir pieejama vien turīgiem un ietekmīgiem cilvēkiem. To viņš negribēja pieļaut, jo vienmēr bija bijis vienkāršu ļaužu cilvēks.
Tāpēc 1986. gadā viņš Lafayette ielā atvēra savu veikalu The Pop Shop. Šajā veikalā viņš pārdeva savu mākslu par pieejamām cenām, lai tā būtu sasniedzama ikvienam. Daudzi uzskatīja, ka tas ir pārlieku komerciāls un ka Herings tādējādi ir nodevis savus ideālus, taču patiesībā viss bija tieši pretēji. Viņš deva savu ieguldījumu tam, lai māksla kļūtu pieejama visiem.
2.LGBTQ tiesības
Herings atklāti atzina savu piederību LGBTQ kopienai un savos darbos attēloja tās cīņas un pārdzīvojumus. Viņš atklāti iestājās par geju tiesībām un visa mūža garumā runāja par šīm problēmām. Viņš devās uz daudzām publiskām vietām, lai zīmētu savu mākslu tā, lai šo vēstījumu varētu redzēt ikviens.
Tā kā Herings par to runāja tik atklāti, daudzi policisti viņu pieķēra, zīmējot savu mākslu uz ielām un metro stacijās. Viņi viņu neatlaida un vairākkārt arestēja par vandālismu. Tomēr tas neatturēja Heringu no iecerētā, jo māksla bija viņa aizraušanās.
Grafiti un ielu māksla, ko mūsu lasītāji mīl
Šimpanzes mātīte – Banksy ielu mākslaNo $98
Mario un policisti – Banksy ielu mākslaNo $98
Ielu māksla un grafitiNo $98
Viņš turpināja cīnīties par LGBTQ kopienas tiesībām līdzās daudzām citām lietām, un tā bija drosmīga nostāja tajā laikā. Protams, neviens nespēja apturēt viņa centienus.
3.Sabiedrības informēšana
Ja esat redzējis Kīta Heringa dejojošo vīrieti, jūs zināt, cik krāsains un dzīvespriecīgs bija viņa mākslas darbs. Taču tas nebija vienīgais, kas cilvēkus piesaistīja viņa mākslai. Heringam bija vēstījums pasaulei, un viņš to pauda ar sava mākslas darba starpniecību.
Viņš bija viens no retajiem māksliniekiem, kas savu popularitāti izmantoja, lai runātu par patiesām pasaules problēmām, tādām kā klimats, kodolkarš, aparteīds, kapitālisms, AIDS un vēl daudz kas cits. Viss viņa devums ir komentārs par tā laika sabiedrību un politiskajiem notikumiem. Atšķirībā no citiem māksliniekiem, viņa māksla nekad nebija par viņu pašu.
Tāpēc viņš izmantoja sev vislabāk zināmo izteiksmes veidu, lai vērstu uzmanību uz visām tā laika sabiedrības problēmām. Tieši tas veidoja viņa mantojumu, un cilvēki viņu atceras, jo zināja, ka viņš runās par visu, kas notiek mums apkārt.
4.Ieguldījums kopienā
Herings vienmēr vēlējās kaut ko mainīt un darīja visu iespējamo, lai to panāktu. Viņam patika strādāt ar bērniem, jo viņu piesaistīja bērnu humora izjūta, aizspriedumu trūkums, iztēle un vēl daudz kas cits. Tāpēc viņš mudināja jauniešus sadarboties un radīt savus unikālos mākslas darbus.
1986. gadā Herings kopā ar deviņsimt jauniešiem uzgleznoja sienas gleznojumu, lai atzīmētu Brīvības statujas simtgadi. Šis darbs bija skatāms Battery Park City rajonā, Liberty Tower ēkā. Turklāt Herings sadarbojās arī ar labdarības organizācijām, kuru mērķis bija palīdzēt jauniešiem.
Viņš arī gleznoja daudzus sienas gleznojumus dažādās bērnu slimnīcās visā pasaulē. Viņa gleznojumi ir vienkārši un dzīvespriecīgi, un ar līniju palīdzību viņš pauž ritmu un kustību. Vislabākais ir tas, ka viņš vienmēr deva savu ieguldījumu sabiedrībā ar mākslas starpniecību, cik vien tas bija iespējams.
5.The Keith Haring Foundation
Līdz šim jau zinām, ka Herings izmantoja mākslu un savu ietekmi, lai paveiktu ko nozīmīgu savas sabiedrības labā. 1988. gadā Heringam diagnosticēja AIDS, un viņš izmantoja savu popularitāti, lai palīdzētu citiem izprast, cik grūti ir dzīvot ar šo slimību. Viņš uzskatīja, ka par šo slimību ir nepieciešama izpratne un izglītošana, tāpēc vienmēr par to runāja atklāti.
Jums varētu patikt arī: popārta audekli
Iepirkties visos popārta audeklos →
Kaktuss – popārts
Govs raksts – popārts
Delfīns – popārtsGadu pēc AIDS diagnozes Herings nodibināja fondu The Keith Haring Foundation, lai sniegtu atbalstu un finansējumu ar AIDS saistītām labdarības organizācijām, izglītībai un pētniecībai. Tas bija viens no daudzajiem soļiem, ko viņš spēra, lai palīdzētu apkārtējiem cilvēkiem. Ar šī fonda starpniecību viņš vairoja izpratni par šo slimību un palīdzēja daudziem cilvēkiem visā pasaulē.
Tieši tāpēc viņš vienmēr bija vienkāršu ļaužu cilvēks, jo par citiem viņš domāja vairāk nekā par sevi. Pat viņa māksla nekad nebija par viņu pašu, bet gan par problēmām, ar kurām saskaras citi cilvēki.
6.Kīta Heringa nāve
Diemžēl Herings aizgāja mūžībā jauns. Viņš nomira 1990. gadā AIDS izraisītu komplikāciju dēļ. Toreiz viņam bija tikai trīsdesmit viens gads.
Lai gan viņa vairs nav mūsu vidū, viņa mantojums dzīvo tālāk. The Keith Haring Foundation joprojām darbojas un turpina cīnīties pret AIDS izaicinājumiem mūsdienu pasaulē. Daži cilvēki ienes pasaulē prieku un aiziet pārāk agri, atstājot pēc sevis savu mantojumu.
Heringa māksla bija krāsaina un pozitīva, taču aiz tās vienmēr slēpās dziļa jēga. Viņa nāve bija zaudējums mākslas pasaulei, taču viņa māksla un mantojums joprojām dzīvo daudzu cilvēku sirdīs visā pasaulē.
Nobeigumam
Tas arī ir viss, kas jums jāzina par Kītu Heringu, viņa dzīvi un ietekmi uz mākslas pasauli. Ja vēlaties daļiņu no viņa mantojuma savās mājās, vienmēr varat izvēlēties Kīta Heringa audeklu. Lai atrastu vēl vairāk skaistu mākslas izdruku, aicinām ieskatīties arī pārējā mūsu mājaslapā. Noteikti atradīsiet kaut ko piemērotu savām mājām.
Jums varētu patikt arī: Kas ir popārts? 10 meistardarbi, kas definē šo virzienu.
Biežāk uzdotie jautājumi
Kāpēc Kīts Herings atvēra The Pop Shop?
Viņš to atvēra 1986. gadā, lai padarītu savu mākslu finansiāli pieejamu cilvēkiem, kuri nevarēja atļauties galeriju cenas. Daži kritiķi tolaik uzskatīja, ka veikals ir pārlieku komerciāls, taču Herings to redzēja kā atbilstošu savai pārliecībai, ka māksla pieder ikvienam, nevis tikai turīgiem kolekcionāriem ar piekļuvi tradicionālajai galeriju pasaulei.
Kādus sociālus jautājumus Kīts Herings pauda savā mākslā?
Herings savā daiļradē pauda plašu sociālu un politisku jautājumu loku, tostarp LGBTQ tiesības, AIDS krīzi, kodolkaru, aparteīdu un kapitālismu. Viņš atklāti atzina savu piederību LGBTQ kopienai un šo vēstījumu paušanai izmantoja publiskas vietas, piemēram, ielas un metro stacijas, dažkārt saskaroties ar arestu par nesankcionētas mākslas radīšanu šajās vietās.
Kas notika ar Keith Haring Foundation pēc viņa nāves?
The Keith Haring Foundation, ko viņš izveidoja pēc AIDS diagnozes saņemšanas, turpina darboties kopš viņa nāves 1990. gadā. Tas joprojām atbalsta ar AIDS saistītas labdarības organizācijas, izglītību un pētniecību, turpinot izpratnes veidošanas darbu, ko Herings uzsāka savas dzīves laikā, un nododot viņa mantojumu jaunajām paaudzēm.
