Perché i Companion di KAWS sono così unici?
Oct 26, 2021
Ultimo aggiornamento: 26 luglio 2026
- KAWS, nato Brian Donnelly, ha iniziato come graffiti artist tra i muri del New Jersey e di New York prima di passare al lavoro su tela.
- I suoi dipinti sono realizzati a mano e non stampati, ed è proprio questo che rende ogni tela unica nel suo genere.
- Il suo stile visivo unisce personaggi da cartone in stile Disney a influenze del manga giapponese come Astro Boy e Hello Kitty.
- Ha collaborato con marchi come Supreme, Nike, Dior e Uniqlo, oltre al suo lavoro in galleria e su tela.
Nel mondo dell'arte è raro che un nuovo artista emerga e diventi un successo dall'oggi al domani. Di solito servono anni di duro lavoro prima di arrivare a quel punto. Per KAWS, il percorso è stato sorprendentemente rapido. In poco più di 20 anni da quando ha iniziato a disegnare sui muri di New Jersey e New York City con il nome da graffitista "Kaws", Brian Donnelly è diventato uno degli artisti più influenti in attività oggi. Il suo lavoro è ambito da collezionisti e celebrità - incluso Kanye West, che l'anno scorso gli ha commissionato 12 dipinti di grande formato per un valore di centinaia di migliaia di dollari ciascuno - ma cosa rende i suoi dipinti così unici?
Chi è KAWS?
KAWS è un artista di strada e designer originario del New Jersey. Si è fatto un nome nel mondo dell'arte grazie al suo stile unico, che include colori accesi e figure simili a cartoni animati. Il suo lavoro non è passato inosservato ai piani alti della società, avendo collaborato con marchi come Supreme e Nike. Ma cosa rende le tele di KAWS così speciali? Ebbene, sono dipinte a mano su tela e non stampate! Questo permette a KAWS di creare dipinti che non possono essere replicati altrove - si tratta davvero di opere d'arte uniche. L'opera è così particolare che si riconosce subito che si tratta di un pezzo di KAWS.
10 cose da sapere su Kaws:
-KAWS non è il suo vero nome
KAWS non è il suo vero nome. È nato Brian Donnelly e decise di cambiare nome negli anni '90, quando iniziò a taggare i muri del New Jersey e di New York con firme come "Risky" o "Seafood".
-Ha iniziato la sua carriera come graffiti artist
KAWS ha iniziato la sua carriera come graffiti artist, taggando i muri del New Jersey e di New York con il nome "Risky" o "Seafood". Disegna fin da giovane, ma ha iniziato a prendere la cosa più seriamente al liceo. In seguito ha studiato illustrazione alla School of Visual Arts di Manhattan, per poi abbandonare dopo un solo semestre. Pur senza formazione formale, KAWS ha sviluppato uno stile immediatamente riconoscibile che unisce elementi dei cartoni Disney (Topolino è uno dei tanti artisti che lo ispirano) e dei manga giapponesi come Astro Boy e Hello Kitty. Il suo lavoro attinge a queste fonti come ispirazione ma aggiunge toni più cupi pur mantenendo sempre un'estetica giocosa - il che spiega perché anche Kanye West lo abbia apprezzato.
Graffiti e Street Art amati dai nostri lettori
Scopri tutta la collezione Graffiti e Street Art →
Kaws Wall Decor
Door Graffiti Wall Art
Einstein Graffiti Art-Ha venduto molti giocattoli KAW COMPANION
KAWS ha venduto molti giocattoli KAW COMPANION, una sua personale reinterpretazione del classico design di Topolino. Prima di vendere tele a celebrità come Kanye West e Jay Z per centinaia e migliaia di dollari ciascuna, lo si poteva trovare in giro per New York City a vendere versioni in peluche del "suo" personaggio - che univa elementi dei cartoni Disney (Topolino è uno dei tanti artisti che lo ispirano) e dei manga giapponesi come Astro Boy e Hello Kitty - tirandole fuori da una borsa della spesa durante le fiere d'arte.
-Esiste una versione gonfiabile lunga 121 piedi del COMPANION di KAWS
KAWS ha una versione gonfiabile lunga 121 piedi del suo COMPANION installata nella Victoria Harbour di Hong Kong durante Art Basel. È ancorata da un peso di 40 tonnellate. È già stata vista in precedenza a Taipei e Seul ed è conosciuta come KAWS: HOLIDAY.
-Va alla grande su Instagram
KAWS va alla grande su Instagram. Attualmente è seguito da più di 3,5 milioni di persone! Il suo seguito su Instagram è solo un aspetto della sua popolarità: è famoso su tutte le principali piattaforme social. I social media hanno contribuito ad aumentare la sua popolarità in tutto il mondo.
-KAWS e i paragoni con Basquiat e Haring
KAWS è stato paragonato a Basquiat e Haring. Nel 2005, il lavoro di KAWS è stato presentato nella mostra "Art in the Streets" al MOCA (il Museo di Arte Contemporanea). La mostra includeva opere di molti street artist influenti come Shepard Fairey (che ha disegnato il poster Hope di Obama) e Banksy, tra gli altri. Oltre a questo, è ancora molto legato alla graffiti art. Anche se oggi realizza meno graffiti, se ne possono vedere tracce sulla sua pagina Instagram per chi è interessato!
-Ha MODIFICATO molti personaggi dei cartoni animati
È noto per trasformare diversi personaggi dei cartoni animati in versioni KAWs. Nemmeno un solo cartone è al sicuro da lui. Lo fa a modo suo per farli risaltare. Ha persino realizzato una versione delle principesse Disney come Cenerentola e Aurora!
-Ha disegnato un tempo un carro per la parata del Ringraziamento di Macy's
Potrebbe piacerti anche: Pop Art su tela
Scopri tutta la collezione Pop Art su tela →
Unique 3D Wall Art
Unique Buddha Wall Art
Unique Coastal Wall ArtNel 2012, Kaws ha disegnato un carro per la parata del Ringraziamento di Macy's. Il gigantesco gonfiabile era alto sette piani e presentava il suo personaggio iconico accanto ad altri personaggi altrettanto iconici come Sonic the Hedgehog e Topolino, l'ispirazione del KAWs Companion.
-Collaborazioni con i grandi nomi
KAWS non ha collaborato solo con altri artisti provenienti da diversi ambiti, ma anche con marchi diversi. Che si tratti di moda, musica, calzature, abbigliamento o qualsiasi altro settore, si trova spesso KAWs a collaborare con molti di questi marchi. Tra i principali marchi con cui KAWs ha collaborato ci sono Supreme, Bathing Ape, Nike, Dior, Campana Brothers e persino Kanye West.
-Le sue opere si vendono da appena $15 fino a 2,4 milioni di dollari
Vi diranno che la Gioconda vale milioni di dollari o che anche l'Ultima Cena vale milioni di dollari, ma chi decide questo valore? Ad essere onesti, l'arte è sempre soggettiva, e lo è anche il suo valore. Una persona guardando un'opera potrebbe non vedere nulla, mentre un'altra potrebbe vedere un intero mondo in quella piccola tela. Tuttavia c'è molto impegno e tempo che va nella realizzazione di un'opera d'arte. È un grande lavoro e quindi ha un costo elevato. Dietro ogni opera c'è un significato, e quel significato ne aumenta il valore. KAWs è riuscito a vendere alcune delle sue opere per oltre 2,4 milioni di dollari. Ha anche venduto alcuni pezzi per appena $15. Quindi quando le persone dicono che le opere di KAWs sono costose non si rendono conto che il prezzo viene stabilito in base all'impegno, al valore e al significato dell'opera. Se un'opera ha un significato forte alle spalle, allora sarà sicuramente più costosa.
-Il suo lavoro è davvero un'opera d'arte unica nel suo genere
L'opera di KAWS è davvero unica nel suo genere! Vale sicuramente la pena dargli un'occhiata - vanno a ruba nelle gallerie di tutto il mondo! Come dicevo prima, se ne possono vedere tracce sulla sua pagina Instagram per chi è abbastanza interessato.
Ha realizzato molte mostre in tutti gli Stati Uniti e in altre parti del mondo, come Londra ecc. È stato anche coinvolto in collaborazioni con marchi come Bape, Uniqlo e Medicom Toy. Ha anche disegnato molte sneaker per Nike e Adidas!
Completa il look con Cyberpunk e Arte Digitale
Cyberpunk Neon CorridorDa $99
Digital Cascade Cyberpunk ArtDa $99
Digital Eclipse Cyberpunk ArtDa $99
Digital Hacker Cyberpunk ArtDa $99
-Cosa rende l'arte di KAWs così unica?
L'arte di KAWS è unica perché è dipinta a mano su tela. Questo permette all'artista di creare dipinti che non possono essere replicati altrove - un'altra opera d'arte unica nel suo genere! Lo stile di KAWS tende verso colori accesi e figure simili a cartoni animati, ma il suo lavoro non è passato inosservato ai piani alti, dato che collabora spesso con Supreme e Nike. Una delle opere principali di KAWS è quella che raffigura il KAWS Companion: una figura simile a un clown ispirata a Topolino, con il volto coperto dalle mani e due ossa che spuntano dalla testa. Puoi trovare anche un Kaw Canvas nel nostro negozio online MusaArtGallery.
-Perché sono così costosi?
Molte persone ritengono che i companion di KAWs siano troppo costosi per le loro tasche. Amano il design ma non riescono a permetterseli a causa del prezzo elevato. Ebbene, puoi trovare un'incredibile tela di alta qualità ASAP ROCKY DIOR KAWS CANVAS per soli $99. Trattandosi di tele tutte dipinte a mano, questo significa che può esistere un solo dipinto originale per ogni design - il che le rende pezzi davvero in edizione limitata, aumentandone ulteriormente il valore (e l'appetibilità). Ad oggi, tra le sue opere più costose figurano "Companion (Passing Through)", venduta per $15.000 nel 2006, e "After the Party", aggiudicata all'asta per ben $38.500!
Se cerchi opere d'arte KAW straordinarie per la tua casa, non guardare oltre MusaArtGallery. Abbiamo alcune delle opere KAW più uniche e ispiranti che tu possa trovare. Dai un'occhiata alla nostra tela ASAP Rocky KAW. Questa è una delle opere KAW presenti sul nostro sito. Puoi vedere di persona quanto sia unica quest'opera. È un pezzo che dovresti assolutamente avere.
Domande frequenti
Perché i dipinti di KAWS sono considerati unici nel loro genere?
Perché dipinge ogni tela a mano invece di ricorrere alla riproduzione stampata, il che significa che due opere finite non sono mai davvero identiche anche quando condividono lo stesso design. Questo processo fatto a mano è uno degli aspetti che i collezionisti citano per spiegare perché le sue tele abbiano un valore diverso rispetto a una stampa prodotta in serie della stessa immagine.
Cosa ha ispirato lo stile visivo del personaggio Companion di KAWS?
Il Companion attinge molto dal design classico dei personaggi Disney, in particolare Topolino, combinato con elementi presi in prestito dal manga e dall'anime giapponesi come Astro Boy e Hello Kitty. KAWS aggiunge a questi riferimenti d'infanzia familiari un proprio tocco più cupo e sovversivo, il che contribuisce a rendere la figura immediatamente riconoscibile pur essendo chiaramente derivativa.
KAWS ha ricevuto una formazione artistica formale?
Molto poca. Ha studiato illustrazione alla School of Visual Arts di Manhattan ma ha abbandonato dopo un solo semestre. Il suo sviluppo stilistico è invece derivato principalmente da anni di attività come graffiti artist nelle strade del New Jersey e di New York City, sotto firme come 'Risky' e 'Seafood', ben prima di adottare commercialmente il nome KAWS.
Perché il prezzo delle opere di KAWS varia così tanto?
Perché il valore delle sue opere dipende da fattori come le dimensioni, il mezzo utilizzato e la rarità, e non da un unico prezzo fisso. Alcune sue produzioni, come i giocattoli da collezione più piccoli, sono state vendute a prezzi molto bassi, mentre le grandi tele dipinte a mano hanno raggiunto cifre molto più alte all'asta, riflettendo il modo diverso in cui il mercato tratta i pezzi prodotti in serie rispetto ai dipinti unici.
